J'ai commencé l'animation aux Beaux-Arts avec du papier découpé sur un banc-titre. J'ai retrouvé l'animation plus tard en faisant de la rotoscopie pour des travaux personnels à l'aide du logiciel flash (ici quelques exemples).

C'est en 2005 que j'ai rencontré par le biais d'internet et la volonté de partir au Québec la société Anothers Jay's Movie, qui cherchait quelqu'un pour réaliser une intro en dessin animé pour leur film documentaire Star Apoplexie.
Je me suis donc mis au travail d'écriture et de réalisation. Inspiré par South Park, j'ai réalisé ce petit film en mélangeant l'animation traditionnelle et une animation du type papier découpé sur flash et after effects. C'est aussi à partir de ce moment que j'ai utilisé les expressions (programmation sur after effects) pour des automatisations d'animation, des mutiplications de personnage ou des animations ou positionnements aléatoires d'éléments. Cette technique a permis un gain de temps, d'efficacité et un meilleur rendu sur certains plans.

En 2008 j'ai réalisé le pilote pour une série documentaire sur les animaux de la ville (la série n'a jamais vu le jour). Par contre ce travail m'a donné envie de créer ma propre série. Je me suis donc mis à l'écriture des dialogues, du story board et à l'élaboration graphique des personnages et des décors de “Chien comme Cochon”.
Etant seul à la réalisation de ce pilote, j'ai à nouveau utilisé les expressions sur after effects en m'inspirant cette fois des techniques d'animation des logiciels de 3D, comme la cinématique inversée.
Grâce à cette technique, je peux, par exemple, synchroniser les voix sur les bouches des animaux, réaliser ses changements d'angles des corps ou des têtes, animer les membres des personnages plus facilement, etc.

Tout ce travail en amont me permet de gagner beaucoup de temps pour la réalisation. Et, aujourd'hui, ayant créer tous les éléments, je peux réaliser en quelques jours 1 à 2 mn d'animation (selon la complexité de l'épisode bien sûr).